Inhoud

• Stappen
• Tips
• Waarschuwingen

Muzikant zijn is veel meer dan alleen noten spelen op een instrument. Leren hoe je de meest geschikte voor jou kunt kiezen en beginnen met componeren kan voor veel mensen een transformerende ervaring zijn. Het is veel meer dan een hobby, een vaardigheid of een talent. Als je wilt, kun je leren de vaardigheden te ontwikkelen die nodig zijn om de muzikant te zijn die je wilt en om het soort muziek te componeren waar je van droomt.

Stappen

Methode 1 van 3: een instrument kiezen

1. 

   Kies een instrument dat bij uw interesses past. Als het doel is om het podium te domineren in een punkband, is het waar dat het mogelijk zou zijn om veel over muziek te leren door hobo te spelen, maar dit is waarschijnlijk niet de beste manier om de band te vormen die je wilt. Als je klassieke muziek wilt spelen en een virtuoos wilt worden, is er helaas niet veel ruimte voor synthesizers. Kies een categorie instrumenten die past bij uw muziekambities.
   • Als je gewoon iets wilt leren spelen, begin dan met de piano, viool of gitaar. Deze instrumenten hebben over het algemeen het grootste aantal beschikbare leraren, waardoor het gemakkelijker wordt om naar lessen te zoeken en basisstappen te leren.
   • Als je ooit klassieke, artistieke of jazzmuziek wilt spelen, is het cruciaal om een ​​instrument te kiezen in de categorie klassieke strijkers, blazers, metalen of percussie. Deze musici besteden gewoonlijk grote hoeveelheden tijd en studie om hun instrument te leren.
   • Als je je eigen liedjes wilt componeren en populaire liedjes wilt spelen, is het misschien beter om gitaar, bas, piano te kiezen of te leren drummen. Hoewel het volgen van lessen geweldig is, zijn veel professionals in pop- of volksmuziek autodidact en hebben ze boeken, YouTube-video's en de goede oude methode van vallen en opstaan ​​gebruikt.

2. 

   
   
   Begin bij de piano. Zelfs als je jezelf niet ziet als een concertartiest die recitals uitvoert met een pak, is een van de beste manieren om een ​​goede basis als muzikant te consolideren via de piano. Omdat alle noten vooruit zijn, is het een geweldig eerste instrument, populair bij zowel kinderen als beginners van alle leeftijden. Bovendien is het een van de meest veelzijdige instrumenten die er zijn en wordt het gebruikt in klassiek, pop en andere genres.
   • Kast- of vleugelpiano's kunnen ongelooflijk duur zijn, maar elektrische piano's zijn verkrijgbaar in verschillende prijsklassen, van de meest economische tot zeer dure en professionele. Het beste van de piano is dat je de tokkelende en fundamentele stappen kunt leren, ongeacht de kwaliteit van het instrument dat wordt bespeeld.

3. 

   
   
   Leer meer over klassieke instrumenten. Gebruikt in concertmuziek, jazz, band, swing en andere genres die met partituren werken, verwijzen de zogenaamde "klassiekers" naar een grote verscheidenheid aan professionele bandinstrumenten die verder gaan dan pop. Als je van complexiteit, kunst en verfijning in muziek en geschiedenis houdt, is het leren van een van deze instrumenten misschien iets voor jou.
   • Metalen zijn gemaakt van onderling verbonden buizen waar de lucht in je adem doorheen gaat om een ​​toon te creëren.
   • Blaasinstrumenten zijn gemaakt van composietmaterialen en bespeeld met de trilling van een riet in het mondstuk. Deze instrumenten produceren een warm en houtachtig geluid en worden gebruikt in klassieke en jazzmuziek, en de saxofoon wordt veel gebruikt in popmuziek.
   • Kies voor klassieke snaren. Gebruikt in orkesten, strijkkwartetten en andere soorten professionele ensembles, violen, altviolen, akoestische bassen en cello's vormen de basis van klassieke strijkers. Zelfs gitaren kunnen in deze groep worden geteld, afhankelijk van de muziekstijl.

4. 

   
   
   Leer pop- of rockinstrumenten. Hoewel ze kunnen worden gebruikt om verschillende stijlen en geluiden te spelen, denken we meestal aan de gitaar, de contrabas, de drums en het keyboard of de piano als we denken aan het spelen van popsongs of het starten van een eigen band. Als je niet echt geïnteresseerd bent om het type muzikant te zijn dat in een concertzaalpak speelt, maar in een garageband wil zijn die in een busje rondreist, kunnen dit de perfecte instrumenten zijn:
   • Gitaar;
   • Contrabas;
   • Trommels.

5. 

   Speel percussie-instrumenten. Het gaat veel verder dan alleen begeleiding. Goede percussionisten stuwen muziek vooruit in elk genre, van folk tot klassiek, van jazz tot rock. Er is niets veelzijdiger en essentieel voor een groep muzikanten dan een getalenteerde percussionist die het tempo bij kan houden.
   • Een van de beste dingen is dat u kunt beginnen met het ontwikkelen van uw vaardigheden zonder enig instrument bij de hand. Als je een goed intern ritmegevoel hebt en het vermogen hebt om een ​​gestage beat met je handen aan te houden, kan het leren van percussie een goed idee zijn.

6. 

   Speel een elektronisch instrument. Van dj's tot goochelaars op de synthesizer, de traditionele definitie van wat een "muzikant" zou moeten zijn, is veel breder geworden dan vroeger. Net zoals meer artistieke en complexe composities kunnen worden geproduceerd met een druk op de knoppen op een notebook, hetzelfde geldt voor het bedienen van de ventielen op een trompet - en beide, met dezelfde legitimiteit.

Methode 2 van 3: Evolueren als muzikant

1. 

   Oefen constant. Ook al heb je een natuurlijk talent voor een bepaald instrument, er is een groot verschil tussen "een instrument bespelen" en "muzikant zijn", en dat is ook zo in de praktijk. Muzikanten zijn toegewijd om hun vaardigheden aan te scherpen en nieuwe technieken en meer gecompliceerde liedjes te leren op het instrument van hun keuze - en de enige manier om dit te bereiken is door serieus en regelmatig te oefenen.
   • Creëer goede gewoonten en persoonlijke routines. Oefen altijd met een goede houding, warm je op en train elke dag minutenlang. Oefen een mix van technieken, vaardigheden en leuke activiteiten. Maak voor elke geoefende toonladder tijd vrij om te spelen door het Star Wars-thema of een ander nummer naar keuze te leren.
   • Net als bij het trainen van het lichaam, is consistentie erg belangrijk. Probeer dagelijks te oefenen om ervoor te zorgen dat goede gewoonten worden gecreëerd en ontwikkeld.

2. 

   Zoek een goede leraar. Het is erg moeilijk om muziek te leren met alleen een boek. Hoewel schriftelijke tutorials een grote hulp kunnen zijn, is er geen vervanging voor individuele instructies die afkomstig zijn van lessen met een goede leraar. Het kan u helpen de techniek te corrigeren en de fundamentele punten te ontwikkelen die nodig zijn om een ​​uitzonderlijke muzikant te worden, ongeacht het instrument dat u wilt bespelen.
   • Als je muzikant wilt worden, is het erg belangrijk om te weten hoe je moet leren. Eigenwijze mensen, die geen kritiek accepteren, hebben weinig toekomst als professionele musici. Luister goed naar wat de professionals zeggen, volg de gegeven instructies en leer al het mogelijke. Probeer jezelf te verbeteren.
   • Als je niet genoeg tijd of geld hebt voor een formele relatie tussen leraar en student, zul je betere muzikanten vinden om mee te spelen. Een late middagtraining op de veranda met twee gitaren kan een geweldige manier zijn om uw vaardigheden te verbeteren. Kijk en leer.

3. 

   Leer bladmuziek lezen. Hoewel het mogelijk is om op het gehoor te spelen, kan het leren lezen van muziek uitstekend zijn, maar ook cruciaal voor bepaalde stijlen en instrumenten. Als je klassieke muziek wilt spelen, is het bijna onmogelijk om alles op het gehoor te leren en afhankelijk te zijn van het onthouden.
   • Leer de geschiedenis van muziek en een beetje theorie als je ooit hoopt te componeren. Begrijpen waarom bepaalde noten samen goed klinken, hoe je een akkoord moet maken en hoe de muziek werkt, is de beste manier om je als instrumentalist en componist te verbeteren, ongeacht het instrument.

4. 

   Hoor alles. Het ontwikkelen van je eigen muzikale smaak is cruciaal voor professionals in het veld. Net zoals een schrijver een breed scala aan boeken moet lezen en de geschiedenis van de literatuur moet leren kennen om iets te schrijven dat de moeite waard is om gelezen te worden, moet de muzikant luisteren naar een enorme verscheidenheid aan genres en die diversiteit leren waarderen als hij wil kunnen componeren. of speel iets waardigs om gehoord te worden.
   • Luister naar klassieke muziek, beginnend met kamermuziek en daarna romantische componisten als Mozart en Beethoven. Probeer te luisteren naar de avant-garde van de eeuw bij componisten als Penderecki en Cage, om je muzikale concepten uit te dagen.
   • Luister naar rock, vanuit alle hoeken, zelfs als dit niet jouw strand is. Bekijk fragmenten uit punk, rockabilly en psychedelisch. Hoor wat populair is - en wat niet. Probeer erachter te komen wat de moeite waard is om naar te luisteren en negeer de rest.
   • Zoek naar invloeden als je vindt wat je leuk vindt. Als je bijvoorbeeld van Katy Perry houdt, zul je merken dat Cher en Madonna een grote invloed hadden op haar stijl en geluid. Als je naar de composities van Cher luistert, kun je naar Etta James lopen en zelfs nog verder Bessie Smith bereiken, een van de grootste zangers in de geschiedenis van de blues in haar vroege dagen. Vind de wortels van je favoriete artiesten.

5. 

   Begin met het maken van je eigen composities. Om te evolueren als muzikant en je vaardigheden naar een hoger niveau te tillen, is het een geweldig idee om een ​​beetje te experimenteren met compositie. Of je nu klassieke of popmuziek speelt, het kan je helpen het verschil te zien tussen het spelen van noten en het maken van muziek veel sneller dan wat dan ook. Neem de verantwoordelijkheid voor het schrijven van de te spelen noten.

6. 

   Vind je eigen stem op het instrument. Miles Davis was nooit in staat om de vibrato-techniek met de trompet onder de knie te krijgen en bouwde op deze manier een hele carrière op rond zijn unieke en diepe toon, die hij nooit wankelde. Op de vraag waarom zijn band zo indrukwekkend speelde, als een trein, antwoordde Johnny Cash: "We zouden nog sneller spelen als we kondenGa terug naar het bestuderen van uw individuele sterke en zwakke punten en gebruik ze in uw eigen voordeel in de muziek.

Methode 3 van 3: de volgende stap zetten

1. 

   Word lid van een bestaande band. Spelen met andere instrumentalisten en muzikanten kan je de vaardigheden bieden die je nodig hebt om te evolueren, de kneepjes van het vak te leren en de mogelijkheid te hebben om te reageren als je als rol speelt en een gevoel van eenheid aan de muziek geeft.
   • Als je klassieke muziek of bij concerten wilt spelen, is het belangrijk om je aan te sluiten bij een gemeenschap, school of andere georganiseerde muziekgroep.
   • Met anderen spelen is ook een goede manier om je ego onder controle te houden. David Hood, onderdeel van de studio Muscle Shoals en een van de beste sessiebassisten in de geschiedenis, werd hem eens gevraagd hoe hij zo'n goede reputatie als muzikant verdiende, waarop hij antwoordde: "Mijn apparatuur werkte altijd, en ik kwam nooit zonder tijd te zittenNederigheid is goed voor muzikanten.

2. 

   Als je je klaar voelt, speel dan voor een publiek. Als je je instrument regelmatig oefent en naar een hoger niveau wilt gaan, is het misschien tijd om jezelf aan het publiek te laten zien. Begin met het spelen van je beste materialen in het bijzijn van je ouders of goede en tolerante vrienden, en begin met spelen voor andere mensen. Als je een professional van het publiek wilt zijn, moet je een publiek hebben.
   • Evenementlocaties "open microfoon"zijn een geweldige optie om een ​​publiek te vinden dat bereid en openstaat om uw inhoud te ontvangen. De meesten van hen zitten vol met enthousiastelingen die aan de slag willen, en de meeste doelgroepen zijn vriendelijk en gemakkelijk in de omgang. Het is perfect om te beginnen.
   • Een alternatief is echter om alleen te spelen. Er is geen regel die vereist dat je voor andere mensen speelt. Leer de muziek en geniet van de geluiden die u maakt.

3. 

   Vorm je eigen groep. Vind je het moeilijk om een ​​gevestigde groep te vinden om mee te spelen? Begin je eigen. Wacht niet tot andere muzikanten naar je toe komen - ga naar ze toe en haal ze op. Plaats een advertentie op internet met je grootste invloeden en je verlangen om te spelen met mensen die een bepaald soort muziek spelen en filter anderen uit die in contact komen. Ga naar muziekwinkels en plaats advertenties op zoek naar muzikanten. Deelnemen aan evenementen "open microfoon"en maak contact met andere enthousiastelingen.

4. 

   Neem je muziek op. Een opname van jezelf maken kan een van de leukste en meest lonende ervaringen zijn voor een beginnende muzikant. Jezelf kunnen horen spelen of zingen aan de andere kant van de audio? Er is niets beters. Tegenwoordig is het gemakkelijker dan ooit om thuis snel en gemakkelijk op te nemen, en met een uitstekend geluid.
   • Investeer in goedkope microfoons om aan de slag te gaan en maak een directe opname met je computer met GarageBand of Audacity. Pas de niveaus naar wens aan en maak cd's voor vrienden of plaats ze in je muziekspeler.
   • Als je je erg ambitieus voelt, kun je je opnames met de wereld delen. Neem de beste materialen op en start een pagina op Bandcamp of Soundcloud om snelle links naar deze nummers te kunnen delen.

5. 

   Commiteer op de lange termijn. Zelfs als je getalenteerd bent, hard werkt en de beste muzikant van de stad bent, is het mogelijk dat je veel vecht totdat je wordt gehoord. Professioneel zijn op dit gebied kan voor veel mensen vermoeiend zijn, en het kan lang duren voordat de vruchten van dit werk resultaten beginnen op te leveren in termen van zowel vaardigheden als erkenning, om nog maar te zwijgen van geld. Hoe meer toegewijd u echter bent, hoe groter uw kans op succes.
   • Als je contacten wilt leggen en geïndividualiseerde training wilt volgen, doe dan een diploma in muziek. Zelfs als je geen verwachtingen hebt van het spelen van klassieke muziek, kan het leren van de vaardigheden van muzikale productie en geschiedenis je de voorsprong geven die je nodig hebt om uit te blinken in deze branche.

Tips

• Doe mee met de muziekprogramma's van de school, maak een band, maak deel uit van een muziekgemeenschap. Geniet van je muziek!
• Geef muziek nooit op omdat andere mensen je bekritiseren omdat je vijf instrumenten bespeelt. Het is een van de beste kunstvormen die er zijn, en je mag het nooit verlaten.
• Maak je geen zorgen als je erachter komt hoe duur instrumenten kunnen zijn. Je kunt ze huren of zelfs goede prijzen krijgen als je bij vrienden koopt. En u hoeft geen vleugel te hebben voordat u leert - probeer te beginnen met een toetsenbord.
• Er is geen probleem om gefrustreerd te zijn, dit hoort bij leren.
• Zoek naar lokale leraren die lesgeven. Dit is niet altijd zo eenvoudig als het klinkt, maar u kunt zoeken in de advertenties, de dichtstbijzijnde serre of zelfs op internet.
• Oefen, oefen en oefen nog meer!
• Denk muzikaal. Dit is waarschijnlijk een van de moeilijkste dingen om muzikant te zijn. Ken altijd elk van de te spelen noten. Soms onthouden sommige mensen tien bladzijden muziek en spelen het zonder enige fout (op het gehoor), maar zonder enig idee van wat ze eigenlijk doen. Oefen, en je komt er!
• Koop naast het inhuren van leraren liedboeken en leer alleen spelen.
• Leer van iemand die al weet hoe hij uw instrument moet bespelen. Als u geen lessen volgt, bespaart u misschien geld, maar op de lange termijn zullen ze u veel helpen.
• Muziekinstrumenten zijn bijna altijd te vinden in tweedehandswinkels. Als je een vriend hebt met een goede muzikale kennis, vraag hem dan om je te vergezellen naar een vriend die je kan helpen een goede deal te kiezen. Op internet is het mogelijk om op verschillende plaatsen met muziekapparatuur in contact te komen.

Waarschuwingen

• Probeer niet een te zijn hater andere soorten muziek. Geniet er gewoon van allemaal.
• Vecht om niet in slechte gewoonten te vervallen. Ze lijken nu misschien niet zo belangrijk, maar het verhaal zal in de toekomst anders zijn en het zal steeds moeilijker worden om er vanaf te komen.